Germán Weil, “Batería En Tu Barrio” / “Drums In Your Neighborhood”: la magia del aprendizaje musical / music learning magic

La creatividad es una fuerza esencial en AllSenses | Art&Ads, y no se puede separar la buena música de la creatividad, están felizmente entrelazadas desde tiempos inmemoriales.


Y, si agregan creatividad y buena música a un cálido y maravilloso ser humano, allí tienen a Germán Weil, profesor de música, con una amplia experiencia en batería, y con un acercamiento a la enseñanza musical que convierte a Germán Weil / “Batería En Tu Barrio” en un cliente muy especial para AllSenses | Art&Ads.

Jazz y música Latina son sólo dos de los paisajes musicales de Germán Weil, música como un patio de juegos, para abrir los sentidos en todo tipo de estudiantes.

En estos días estamos trabajando en las redes sociales de Germán, para aumentar la oportunidad de nuevos estudiantes que puedan aprender con un fantástico profesional.
La música es algo hermoso, y aprende música, para ser un músico o sólo por diversión, algo que valorarán toda su vida.



Creativity is an essential force in AllSenses | Art&Ads, and you can’t separate good music from creativity, they’re happily connected since ancient times.

And, if you add creativity and good music to a warm and wonderful human being, then you’ve got Germán Weil, a music teacher, with a wide experience in drums, and with an approach to music learning that turns Germán Weil / “Batería En Tu Barrio” (“Drums In Your Neighborhood”) in a very special client for AllSenses | Art&Ads.

Jazz and Latin music are only two of Germán Weil musical landscapes, music as a playground, to open the senses in all kind of students.

These days we’re working in Germán’s social networks, to increase the chance for new students to learn with a fantastic professional.
Music is a beautiful thing, and to learn music, to be a musician or just for fun, is something you’ll cherished all your life.


Germán Weil

Redes Sociales / Social Networks

Facebook

Instagram

YouTube


This article belongs to AllSenses | Art&Ads / Este artículo pertenece a AllSenses | Art&Ads

Daniel Messina en la radio: "Duelo de tambores" / Daniel Messina in the radio: "Drums duel"

Daniel Messina, compositor, baterista, profesor de música, estará en el programa de radio "Duelo de tambores" - Idea y conducción Raúl Ceraulo - , en Doble Click Radio, este sábado 25, agosto 2007, 20:00 hs. (hora Argentina), una presentación especial, de Daniel Messina, nacido en Argentina, vive en Alemania hace quince años, tocando jazz y muchos otros estilos musicales, todos con una gran energía creativa.
Una buena oportunidad para disfrutar de un buen momento con este excelente músico.


Daniel Messina, composer, drummer, music teacher, will be at the radio program "Duelo de tambores" ("Drums duel") - Idea and host Raúl Ceraulo - , in Doble Click Radio, this saturday 25, august 2007, 8 pm. (Argentina's time).
An special presentation, from Daniel Messina, born in Argentina, he lives in Germany since fifteen years ago, playing jazz and many other music styles, all with great creative energy.
A good chance to enjoy a good moment with this excellent musician.


Daniel Messina

Daniel Messina en / in MySpace

Daniel Messina en / in Drummerworld

Art Davis & Max Roach

Art Davis

Hace algunas semanas Art Davis (contrabajista, y como deben saber, también doctor en psicología), ahora Max Roach (baterista, y una importante pieza en el movimiento musical del Bebop). Días tristes mis amigos, para los amantes de la música, especialmente en el campo del jazz, aún cuando estos hombres fueron más allá de los límites del jazz.
Fuertes músicos, con fuertes ideas, dentro y fuera del escenario y la sala de grabación.
Nombrando a los socios en sus largas carreras, la historia de la música está allí.
Art Davis, con John Coltrane, Max Roach, Dizzy Gillespie, Lena Horne, Thelonius Monk, Louis Armstrong, Count Basie, Quincy Jones, Judy Garland, Bob Dylan, Barbra Streisand, National Symphony Orchestra, NBC Symphony, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, Radio City Music Hall Symphony, Westchester Symphony, Orange County Symphony, ¡asombroso!
Y Max Roach, con Duke Ellington, Charles Mingus, Miles Davis, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell, Clifford Brown (con el, una de las mejores bandas en la historia del jazz), Harold Land, Richie Powell, Kenny Dorham, Booker Little, George Coleman, Dinah Washington, Cecil Taylor, Anthony Braxton, Archie Shepp, Abdullah Ibrahim, Mal Waldron, So What Brass Quintet, Boston Symphony Orchestra, The Uptown String Quartet, Fab 5 Freddy and the New York Break Dancers, y conocida su colaboración con el teatro (Sam Shepard) y la danza (Alvin Ailey Dance Foundation, Dianne McIntyre Dance Company, Bill T. Jones / Arnie Zane Dance Company), y una última grabación, "Friendship" ("Amistad") - 2003 -, con su gran amigo Clark Terry, y una acotación personal, imposible para mi olvidar su maravillosa declaración musical en "We Insist! Max Roach's Freedom Now Suite" (1960).
Nombres y más nombres, para definir un concepto en la música, para ambos, Art Davis y Max Roach,
músicos insertados en una sociedad, nunca solos en una alta torre, siempre cerca de la gente, entregando su mejor arte, debo decir gracias por eso, gracias Art Davis y Max Roach,
muchas gracias por el tiempo que pasamos juntos, pero, con su trabajo en nuestras manos, este momento de excelente música durará por siempre.

Max Roach

A few weeks ago Art Davis (acoustic bass player, and as you may know, also doctor in psychology), now Max Roach (drummer, and an important piece in the Bebop music movement). Sad days my friends, for music lovers, specially in the jazz field, even when these men were beyond the jazz limits.
Strong musicians, with strong ideas, in and out the stage and the recording room.
Naming the partners in their long careers, music's history it's there.
Art Davis, with John Coltrane, Max Roach, Dizzy Gillespie, Lena Horne, Thelonius Monk, Louis Armstrong, Count Basie, Quincy Jones, Judy Garland, Bob Dylan, Barbra Streisand, National Symphony Orchestra, NBC Symphony, New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, Radio City Music Hall Symphony, Westchester Symphony, Orange County Symphony, amazing!
And Max Roach, with Duke Ellington, Charles Mingus, Miles Davis, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell, Clifford Brown (with him, one of the best bands in jazz history), Harold Land, Richie Powell, Kenny Dorham, Booker Little, George Coleman, Dinah Washington, Cecil Taylor, Anthony Braxton, Archie Shepp, Abdullah Ibrahim, Mal Waldron, So What Brass Quintet, Boston Symphony Orchestra, The Uptown String Quartet, Fab 5 Freddy and the New York Break Dancers, and well known his collaboration with theater (Sam Shepard) and dance (Alvin Ailey Dance Foundation, Dianne McIntyre Dance Company, Bill T. Jones / Arnie Zane Dance Company), and a last recording, "Friendship" - 2003 -, with his great friend Clark Terry, and one personal note, impossible for me to forget his wonderful musical statement in "We Insist! Max Roach's Freedom Now Suite" (1960).
Names and more names, to define a concept in music, for both, Art Davis and Max Roach, musicians inserted in a society, never alone in a high tower. always close to the people, delivering their best art, I must say thanks for that, thanks Art Davis and Max Roach, many thanks for the time we spent together, but, with your work in our hands, this moment of excellent music will last forever.


Max Roach / Verve Records

Victor Lewis: tambores musicales / Victor Lewis: musical drums

Bateristas, pueden encontrar cientos, millones allí fuera, pero no todos ellos pueden tocar la batería como un instrumento musical, quiero decir, haciéndoles sentir como si estuviesen escuchando un piano o una guitarra, no sólo un agradable y firme ritmo. Si quieren escuchar un perfecto ejemplo, bueno, necesitan escuchar al Sr. Victor Lewis.
Victor Lewis está en algunos de mis discos favoritos de todos los tiempos, como Woody Shaw, "Stepping Stones: Live at the Village Vanguard" (Columbia 1978), Stan Getz, "Anniversary" (Verve Records, 1990), Kenny Barron, "Quickstep" (enja Records, 1991) y Abbey Lincoln, "A turtle's dream" (Verve Records, 1995), todas maravillosas e irrepetibles experiencias artísticas (por nombrar sólo unas pocas, su carrera completa es asombrosa), pero, hace algunas semanas, una "buena fuente", me habló sobre las grabaciones de Victor Lewis como líder, material no demasiado familiar para mi, hasta ahora. Joyas musicales como Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992), Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait"(AudioQuest Records, 1992), Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997) y Victor Lewis Trio, "Three Way Conversations" (Red Records, 1998).
Conocía la habilidad de Victor Lewis como compositor, y por supuesto como un percusionista extremadamente musical, pero como líder, el va un paso más allá, una experiencia que todos los amantes de la música deben escuchar.
Algunas veces el mundo del jazz es una caja repleta de agradables sorpresas, la mayor parte de las veces gracias al talento de músicos que aún luchan por un pequeño espacio, después de años de buena música, Victor Lewis está aquí, en nosotros la oportunidad de abrir nuestros oídos, mentes y corazones, a su hermosa música.


Drummers, you can find thousands, millions out there, but not all of them can play the drums as a musical instrument, I mean, making you feel as if you were listening a piano or a guitar, not only a nice and steady rhythm. If you want to listen a perfect example, well, you need to listen to Mr. Victor Lewis.
Victor Lewis it' s in some of my all time favorite albums, like Woody Shaw's "Stepping Stones: Live at the Village Vanguard" (Columbia 1978), Stan Getz's "Anniversary" (Verve Records, 1990), Kenny Barron "Quickstep" (enja Records, 1991) and Abbey Lincoln's "A turtle's dream" (Verve Records, 1995), all wonderful and unique artistic experiences (just to name a few, his whole career is amazing), but, some weeks ago, a "good source", told me about Victor Lewis recordings as leader, material not too familiar for me, until now. Musical jewels as Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992), Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait"(AudioQuest Records, 1992), Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997) and Victor Lewis Trio, "Three Way Conversations" (Red Records, 1998).
I knew Victor Lewis ability as composer, and of course as an extremely musical percussionist, but as leader, he goes one step beyond, an experience all music lovers must listen.
Sometimes the jazz world is a box full of nice surprises, most of the times thanks to the talent of musicians still fighting for a little space, after years of good music, Victor Lewis it's here, in us, the chance to open our ears, minds and hearts, to his beautiful music.

Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992).

Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait" (AudioQuest Records, 1992).

Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997).

Victor Lewis Trio, Three Way Conversations (Red Records, 1998).

Victor Lewis (muy pronto / coming soon).