Woody Shaw: su bello sonido, viviendo por siempre / Woody Shaw: his beautiful sound, living forever

Para mi el legado de Woody Shaw está más allá de la música, algo extraño, para mi él es como alguien de mi familia, así es como me siento sobre este maravilloso músico, y creo que muchos de ustedes comparten estos sentimientos,
Dave Douglas, por supuesto, está en esa "lista".
Dave Douglas, otro talentoso trompetista, será el Curador & Director Artístico para el Festival de Nueva Música de Trompeta - The Festival of New Trumpet Music - (FONT), y este año el Festival estará honrando el enorme impacto de Woody Shaw (1944-1989) en el jazz, y, etiquetas a un lado, en la música.
La cita, septiembre 25 al 28, en el Jazz Standard (116 East 27th Street, New York, 212-576-2232).
Pero eso no es todo, tenemos un as bajo nuestra manga, porque el 27 de septiembre, una celebración especial con la música de Woody Shaw, y The Woody Shaw Legacy Ensemble: Brass Knights, con la dirección musical de Victor Lewis, si mis amigos, el único e incomparable baterista y compositor, y una más que importante parte en las bandas de Woody Shaw, ayudando a Victor Lewis para entregar alguna de la mejor música que pueden disfrutar estos días, Sean Jones (trompeta), Nick Roseboro (trompeta), Ezana Edwards (trompeta, miembro de la banda Foxhound), Dwayne Burno (contrabajo), y Mulgrew Miller (piano).
Si están en New York no pueden perder esta oportunidad, para decir, con todos los músicos, y hasta conmigo, desde este lejano rincón de Sudamérica: gracias Woody, gracias por la música.




For me Woody Shaw's legacy it's beyond music, strange thing, for me he's like someone from my family, that's how I feel about this wonderful musician, and I believe many of you share these feelings, Dave Douglas, of course, it's on that "list".
Dave Douglas, another talented trumpet player, will be the Curator & Artistic Director for The Festival of New Trumpet Music (FONT), and this year the Festival will be honoring the huge impact from Woody Shaw (1944-1989) on jazz, and, labels aside, on music.
The date, september 25 to 28, at the Jazz Standard (116 East 27th Street, New York, 212-576-2232).
But that's not all, we've got an ace under our sleeve, because on september 27, a special celebration with Woody Shaw's music, and The Woody Shaw Legacy Ensemble: Brass Knights, with the musical direction from Victor Lewis, yes my friends, the one and only drummer and composer, and a more than important part in Woody Shaw's bands, helping Victor Lewis to deliver some of the best music you can enjoy these days, Sean Jones (trumpet), Nick Roseboro (trumpet), Ezana Edwards (trumpet, member from the band Foxhound), Dwayne Burno (bass), and Mulgrew Miller (piano).
If you're in New York you can't miss this chance, to say, with all the musicians, and even with me, from this far away corner from South America: thanks Woody, thanks for the music.



Victor Lewis (muy pronto / coming soon)

Victor Lewis: tambores musicales / Victor Lewis: musical drums

Bateristas, pueden encontrar cientos, millones allí fuera, pero no todos ellos pueden tocar la batería como un instrumento musical, quiero decir, haciéndoles sentir como si estuviesen escuchando un piano o una guitarra, no sólo un agradable y firme ritmo. Si quieren escuchar un perfecto ejemplo, bueno, necesitan escuchar al Sr. Victor Lewis.
Victor Lewis está en algunos de mis discos favoritos de todos los tiempos, como Woody Shaw, "Stepping Stones: Live at the Village Vanguard" (Columbia 1978), Stan Getz, "Anniversary" (Verve Records, 1990), Kenny Barron, "Quickstep" (enja Records, 1991) y Abbey Lincoln, "A turtle's dream" (Verve Records, 1995), todas maravillosas e irrepetibles experiencias artísticas (por nombrar sólo unas pocas, su carrera completa es asombrosa), pero, hace algunas semanas, una "buena fuente", me habló sobre las grabaciones de Victor Lewis como líder, material no demasiado familiar para mi, hasta ahora. Joyas musicales como Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992), Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait"(AudioQuest Records, 1992), Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997) y Victor Lewis Trio, "Three Way Conversations" (Red Records, 1998).
Conocía la habilidad de Victor Lewis como compositor, y por supuesto como un percusionista extremadamente musical, pero como líder, el va un paso más allá, una experiencia que todos los amantes de la música deben escuchar.
Algunas veces el mundo del jazz es una caja repleta de agradables sorpresas, la mayor parte de las veces gracias al talento de músicos que aún luchan por un pequeño espacio, después de años de buena música, Victor Lewis está aquí, en nosotros la oportunidad de abrir nuestros oídos, mentes y corazones, a su hermosa música.


Drummers, you can find thousands, millions out there, but not all of them can play the drums as a musical instrument, I mean, making you feel as if you were listening a piano or a guitar, not only a nice and steady rhythm. If you want to listen a perfect example, well, you need to listen to Mr. Victor Lewis.
Victor Lewis it' s in some of my all time favorite albums, like Woody Shaw's "Stepping Stones: Live at the Village Vanguard" (Columbia 1978), Stan Getz's "Anniversary" (Verve Records, 1990), Kenny Barron "Quickstep" (enja Records, 1991) and Abbey Lincoln's "A turtle's dream" (Verve Records, 1995), all wonderful and unique artistic experiences (just to name a few, his whole career is amazing), but, some weeks ago, a "good source", told me about Victor Lewis recordings as leader, material not too familiar for me, until now. Musical jewels as Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992), Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait"(AudioQuest Records, 1992), Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997) and Victor Lewis Trio, "Three Way Conversations" (Red Records, 1998).
I knew Victor Lewis ability as composer, and of course as an extremely musical percussionist, but as leader, he goes one step beyond, an experience all music lovers must listen.
Sometimes the jazz world is a box full of nice surprises, most of the times thanks to the talent of musicians still fighting for a little space, after years of good music, Victor Lewis it's here, in us, the chance to open our ears, minds and hearts, to his beautiful music.

Victor Lewis Quintet, "Know It Today, Know It Tomorrow" (Red Records, 1992).

Victor Lewis Family Portrait Band, "Family Portrait" (AudioQuest Records, 1992).

Victor Lewis Quintet, "eeeyyess!" (enja Records, 1997).

Victor Lewis Trio, Three Way Conversations (Red Records, 1998).

Victor Lewis (muy pronto / coming soon).

Abbey Lincoln: la voz que amo / Abbey Lincoln: the voice I love

Allá lejos y hace tiempo, en una vida previa (no realmente), como crítico musical, un buen ejercicio fue la mezcla entre discos nuevos y no tan nuevos, y ese es el espíritu para escribir este artículo.
Abbey Lincoln no es nueva en el juego de la música, el disco más viejo que tengo de ella es de 1959: "Abbey is blue", por nombrar a unos pocos músicos, Kenny Dorham , Wynton Kelly and Philly Joe Jones están allí, en siete canciones, la banda regular de Max Roach en esa época, en los otros tres. ¡Qué músicos!
Material de Kurt Weill, un tema de Abbey Lincoln, ella estaba inclusive entonces mostrando su gran habilidad para hermosas composiciones, y algunos standards aquí y allí.
En los sesenta ella fue una importante activista, en los socialmente sacudidos Estados Unidos, con su marido, Max Roach, grabaron una pieza fundamental en la historia de la musica:
We insist! Max Roach's Freedom Now Suite (1960), peleando contra el racismo y la intolerancia.
Y enonces un salto en el tiempo, su contrato con el sello Verve fue realmente una buena elección. "A turtle's dream" (1995) es claramente uno de sus mejores discos, no sólo para ella, también para el mundo de la música, con Kenny Barron, Charlie Haden, Pat Metheny, cuerdas en algunas canciones, el saxo de Julien Lourau, más el gran Victor Lewis en la batería. Suficientes composiciones de Abbey's para hacer a nuestra piel temblar como una hoja de otoño.
Después de ese disco más belleza para compartir: "Over the years" (2000) y "It's me" (2003), tan sólo una opinión personal, encontrarán mucho más si prestan atención a su música.
Y, como me gusta decir, gracias Abbey, gracias por tu voz, gracias por tu música.


Long ago and far away, in a previous life (not really), as a music critic, a good exercise was the mix between new records and not so new, and that's the spirit to write this article.
Abbey Lincoln it's not new in the music game, the oldest record I've got from her it's from 1959: "Abbey is blue", just to name a few musicians, Kenny Dorham , Wynton Kelly and Philly Joe Jones
are there, in seven songs, the regular Max Roach band at that time, in the other three. What musicians!
Material from Kurt Weill, an Abbey Lincoln original, she was even then showing her great skill for beautfiul compositions, and some standards here and there.
In the sixties she was an important activist, in the socially shaked United States, with his husband, Max Roach, they recorded a milestone in the music history: We insist! Max Roach's Freedom Now Suite (1960), figthing against racism and bigotry.
And then a jump in time, her contract with the Verve label was really a good choice. "A turtle's dream" (1995) it's cleary one of the best records, not only for her, but also for the music world, with Kenny Barron, Charlie Haden, Pat Metheny, strings in some songs, the saxophone of Julien Lourau, plus the great Victor Lewis on drums. Enough Abbey's compositions to make our skin tremble like an autumn leaf.
After that record more beauty to share: "Over the years" (2000) and "It's me" (2003), just a personal thought, you'll find much more if you pay some attention to her music.
And, as I like to say, thank you Abbey, thank you for your voice, thank you for your music.



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Woody Shaw - Stepping Stones: Live at the Village Vanguard (Bonus Tracks)

Woody Shaw - Stepping Stones: Live at the Village Vanguard (Bonus Tracks)

De tiempo en tiempo, las compañías discográficas recuerdan que nosotros estamos aquí. "Nosotros"...gente deseando su música favorita en un nuevo y brillante CD.
Y en agosto 16 la compañía Columbia / Legacy hizo nuestro deseo realidad, con: Woody Shaw - Stepping Stones: Live at the Village Vanguard (Bonus Tracks).
No me gustan las listas de "top ten" o "top cuarenta", pero queda claro que este disco pertenece a un Woody Shaw (corneta y flugelhorn) en "excelente forma"
Woody, con algunos de los mejores, y es triste decirlo, subestimados músicos de la escena jazzística.
Allí pueden encontrar a Carter Jefferson (saxo), Onaje Allan Gumbs (piano), Clint Houston (contrabajo) y Victor Lewis (batería).
Este grupo era su "equipo" regular en la época de la grabación, y eso lo pueden sentir en el aire.
Tengo una vieja grabación en cassette de esta sesión, gracias a un buen amigo, ahora el cassette está listo para mi museo musical.
Bienvenido a casa, nuevamente, Woody Shaw. Me alegra verte por la ciudad.


From time to time record companies remember we're here. "We"...people wishing our favorite music on a new and shiny CD.
And in august 16 the Columbia / Legacy label made our wish come true, with: Woody Shaw - Stepping Stones: Live at the Village Vanguard (Bonus Tracks).
I don't like "top ten" or "top forty" lists, but it's clear this record belongs to a "top form" Woody Shaw (cornet and flugelhorn).
Woody, with some of the best, and it's sad to say, underrated musicians of the jazz scene.
There you can find Carter Jefferson (saxophone), Onaje Allan Gumbs (piano), Clint Houston (bass) and Victor Lewis (drums).
This group was his regular "team" at the time of the recording, and you can feel that in the air.
I've got and old cassette recording from the session, thanks to a good friend, now the cassette is ready for my music museum.
Welcome home, again, Woody Shaw. I'm glad to see you in town.


La Página Web Oficial de Woody Shaw

The Official Woody Shaw Website